AXZA AXZA XXII (Ciudad Perdida Mitad del Mundo 1989), entre otras.

La obra de Román se  manifiesta  mágica, con colores luminosos y alucinantes; sus  temas íntimamente relacionaos con el folclore, con sus danzantes, la naturaleza, la fauna, mezclados con complejos  rituales  que se muestran a la vista del observador. Su imaginario adopta  la realidad indígena liados por delirantes creencias míticas  y su conocimiento cromático ensalza los atributos de los personajes.

Árbol de la vida

Las figuras que emanan de sus  mesclas  multicolor  adoptan magnitudes fantásticas, logrando acordes entre la marcha creativa y el reconocimiento de sus componentes. La perspectiva se altera para recrear ambientes  figuradamente inmóviles que forzan  a los personajes a situarse y distribuirse en  primer plano del lienzo, el  paisaje dispone de cielos azulados, verdosos o cobres escasamente elaborados; varias capas pictóricas alcanzan la calidad requerida, en sus  composiciones creativas  se advierte armonía y equilibrio entre forma y color.

Analisis de sus obras

Nelson Román ha ido formando su propio mundo de formas y de símbolos lo mágico que usa para plasmar en sus pinturas un ritual de lo viejo, lo nuevo, lo consagrado, lo excomulgado, lo bello, lo feo, etc.
Es por esto que Nelson Román en sus obras utiliza mascaras, plumas.
Trata de plasmar lo pasado, hechos, acontecimientos, destrucción, construcción, el sueño y la realidad avanzan al mismo tiempo.
“El horror es el tema central de la pintura de Román; sus monstruos: brujas, enanos, dictadores, fetos, locos, desechos humanos, circulan en sus cuadros, como en las calles y plazas de América latina.”

La Santísima Trinidad

Román para  transmitir  sus conceptos  modifica y simplifica las imágenes adjudicándoles nuevos valores;  ángeles enmascarados que levitan, vírgenes que  dejan su características etéreas para compartir con el pueblo;  además emplea  objetos que  no son incoherentes más bien adquieren un papel trascendente que caracteriza y distingue a cada personaje, es decir los individualiza e identifica. En sus lienzos traza formas inquietantes y  sugerentes símbolos, que descansan sobre la cabeza de los personajes o se dispersan en el todo compositivo, esto nos llevan a cuestionar el enigma de las cosas, las plumas son utilizadas en collage y  las máscaras dejan de ser un objeto  empleado para ambientar un espacio   y se  convierten   en actores participes,  es decir en exponentes de tradiciones

Artista Ecuatoriano

NELSON ROMAN

1945  Nace en Ecuador en la ciudad de Latacunga, provincia de Cotopaxi.

1945-1965  Experiencias con ritos y danzas indígenas.

Primeras obras en el taller de su padre, Salvador Román.

Trabaja con Teófilo Quishpe (en quichua: hombre libre), Alejandro Jacho y José Amable Olmos, artistas populares de la provincia de Cotopaxi.

Estudia en la Escuela de bellas artes de la ciudad de Quito, Ecuador.

Inicia amistad con Washington Iza y José Unda, juntos forman el grupo “Aguarrás.”

Estudia "Folklore e Investigación de Campo", en el Instituto Ecuatoriano de Folklore, con el antropólogo brasilero Paulo de Carvalho Neto en Quito, Ecuador

1968  Conoce a Marta Traba, crítica de arte argentina, controversial y   

  visionaria - Quito, Ecuador.

invitación a exponer junto a José Unda, en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, Colombia.

1969  Formación del grupo “Los Cuatro Mosqueteros” con José Unda, Washington Iza y Ramiro Jácome; trabajos experimentales. El grupo lanza su manifiesto: “La Ruptura del Yo Individualista.”

1970  Exposición Anti-salón del grupo de "Los Cuatro Mosqueteros" en contra del "Salón de Julio", en un solar en construcción, en Guayaquil.

Prisión por escandalizar la ciudad y pintar frases en contra del oficialismo en el arte.

Investigación estética de la arqueología prehispánica con el escultor catalán, Moisés Vileilla.

2000-2004  Trabaja en París y en Quito.

Propone el proyecto sobre la recuperación del Panecillo, loma sagrada de los antigüos pobladores de Quito.

2005 - 2007  Creación de su Taller-Galería " El ojo del JAGUAR" en Quito, Ecuador.

Inicio de nuevas propuestas artísticas y exposiciones para América y el mundo.

Creación del Proyecto "Fundación Cultural Román"

Ha realizado innumerables exposiciones individuales en América y Europa; ha participado en numerosas exposiciones colectivas, bienales y concursos internacionales. Su obra se encuentra en museos, colecciones privadas y públicas en el mundo entero.

 

descipción de laobra

EDUARDO KINGMAN

EL ABRAZO

Su carrera empezó como pintor expresionista por sus ideas político-sociales.

Su estilo y a su vez el signo de la obra de Kingman es el indigenismo, lo cual marco mucho en la carrera del pintor.

El significante de esta obra seria lo plasmado en el cuadro “el dibujo”  y el significado será como en otros de sus cuadros el maltrato y el dolor del indígena; en este cuadro no es tan notable en una primera lectura, en esta obra lo primero que pude observar es algo más etéreo porque a pesar del concepto del indigenismo que esconde esta obra se puede ver que se demuestra el amor, cariño entre esta pareja se puede observar ese aferramiento hacia la otra persona.

El canon utilizado en este cuadro es muy peculiar en el resto de sus cuadros, las manos grandes, toscas del indígena por el trabajo que realiza. La diexis de esta obra nos da un pasado, un aquí sucedió. Esta obra tiene un buen lenguaje, esta obra también nos lleva a ser lógicos.

No podemos decir que lo que vemos reflejado en esta y muchas obras de Kingman es mítica ya que sabemos que en realidad si sucedió a través de la historia.

museo proyeto